Deshors Agnès

Je me définis comme artiste multisensorielle, je nourris constamment ma démarche artistique par mes rencontres et mon vécu ce qui me pousse a créer des « collections » qui révèlent des esthétiques très différentes. La voix du passé… Depuis deux ans je tente de retranscrire par le travail de la matière, les voix du passé ancrées en moi. La série de peinture que je vous présente est de l’encaustique. Je fabrique moi-même mes blocs de peinture à base de cire d’abeille, résine et pigment, j’assimile cette étape de fabrication comme partie intégrante de ma démarche artistique qui se veut tournée vers la compréhension de la matière et plus respectueuse de l’environnement. Outre le fait que la peinture encaustique soit une technique ancestrale, la méthodologie de travail est fondamentalement symbolique puisque je travaille par couches successives, que je viens gratter, déstructurer, bruler pour révéler les couches inférieures…Les couches cachées…Les couches du passé ! Cette série est une ode à la femme : ses blessures, sa fragilité, sa force et surtout son amour. Mais également à l’enfance qui rejoint le thème de la femme par la maternité. Je débute toujours ma création par la recherche de vieilles images dans les magazines et autres revues. Je marche à l’instinct : un visuel me parle, me touche et je décide de le faire vivre. Cette image peut être collée, transférée, décomposée, elle me sert d’outil pour évacuer une émotion, esquisser une histoire, tenter de magnifier un sentiment. La suite vient en matière, tantôt lisse laissant apparaître quelques écritures intuitives, parfois en pâte épaisse pour rythmer et alourdir, souvent grattée et brulée pour révéler, patinée pour rendre une note vieillie. Je ne l’indique pas dans ma démarche auprès du public mais le titre des œuvres est souvent le titre d’une mélodie, révélant par ce biais l’état d’esprit dans lequel je me trouvais lors de sa conception ou évoquant le message du tableau.