MELOTTO Veronique

Je tisse.
Je tisse depuis toujours, depuis l’âge de 13 ans.
Par nécessité de contact avec les fibres, pour créer des formes, par besoin, pour m’extérioriser.
C’est mon univers de femme, d’artiste, mon lieu intime, mon refuge.
Lorsque je suis sur le métier, je suis hors du temps. Je suis dans l’ici et le maintenant.
Alors qu’à travers le monde, tout n’est qu’accélération, je tisse lentement, au rythme de mon intériorité.

Pourquoi le papier journal?

C’est à l’école des Beaux-Arts de Clermont-Ferrand, en 1986, après une formation en tapisserie à l’école d’Aubusson, que j’ai effectué de nombreuses expérimentations afin de trouver un matériau différent de la laine pour m’exprimer en volume. Dès le premier tissage, j’ai ressenti une grande affinité avec le papier journal. J’aime le graphisme des polices de caractères déstructurées et les tonalités infinies des gris typographiques qui contrastent avec le papier journal blanc. L’écriture, trace porteuse de sens laissée par l’homme, s’expose ici comme une poésie impossible à lire. J’aime son accroche à la lumière et sa patine qui évolue avec le temps. Je métamorphose, recycle et pérennise ce vecteur d’informations dépositaire d’une mémoire collective. Sous mes doigts, il véhicule un tout autre discours qui, perdant en intelligibilité, fait entrer le spectateur dans un autre univers. Les caractères d’imprimerie, les lignes, les mots disparaissent, et, à la place, naissent des traces, des signes s’inscrivant dans une seconde vie, plus poétique, plus onirique.

Mon expression..

La sculpture me permet de mettre en forme mes ressentis, mes intuitions. Lorsqu’une forme textile naît, je perds une peau. Mes sculptures sont mes secondes peaux qui me protègent de la banalité, une mue permanente et heureusement toujours inachevée…

Elles ont faites de dualités entre rigidité et souplesse, tension et flottement, présence et absence, plein et vide, ligne droite et courbe, noir et blanc, ombre et lumière… qui s’affrontent, puis s’équilibrent. Elles évoquent mon paysage intérieur, la mémoire, le temps, la protection. Elles sont des lieux à explorer, à vivre, des Archi-textures propices à la liberté, à la contemplation et à la rêverie car l’aspect essentiel de l’art est de matérialiser un intervalle abstrait vital où l’autre peut se reconnaître, se cacher, s’arracher à la réalité et se reposer de la violence du monde.